網友熱評

1.《搏擊俱樂部》的導演大衛?芬奇是好萊塢風格突出的電影導演之一，最初以麥當娜的御用MTV導演而出名，80年代至90年代，他都在為麥當娜拍攝MTV。芬奇借助拍攝MTV的手法，運用數字技術，把電影拍得可以說是更好或者是更糟了。觀眾也許覺得他的表達方式不那么“電影化”而更“MTV化...

2.片中的李白，是好高騖遠，到處攀附達官顯貴，一受挫折，就醉生夢死，沉迷醉鄉，哪怕終于當了官，也喝酒游樂，不務正業。 反而高適，是勤能補拙，常年累月種地讀書，到了邊塞不當幕僚，甘愿做騎兵小隊長，深入敵后長達一年，戰場沖鋒陷陣，又是寫「美人帳前猶歌舞」，諷刺張守珪...

3.作者：海帶島 做書，譯書，看電影兒。 豆瓣@海帶島 《沙丘》的小說原作由弗蘭克?赫伯特（Franklin Herbert）于1965年在美國出版，曾經一度被譽為“史上最偉大的科幻小說”之一，據說《星球大戰》、《風之谷》都受到過這部作品的影響。一眾導演都曾經想過將其改編成影視作品...

4.我一直很為中國大陸的電影名稱翻譯自豪，不談某些奇葩字幕，至少在電影標題的翻譯上還是非常“信達雅”的。比如Inside Llewyn Davis大陸就翻譯成《醉鄉民謠》，香港叫一個非常浮夸的《知音夢里行》；Thelma & Louise大陸名字叫《末路狂花》，又大方又有藝術感；Hilary and ...

5.作品最耐看的地方在于，它能把“慢性變化”拍得具體可感。沖突不是熱鬧對抗，而是一種長期拉扯：話越說越謹慎，回應越來越遲緩，距離也越來越難拉近。前段先把人物生活狀態鋪開，讓觀眾進入氛圍；中段開始收緊關系的張力，細小誤差與累積壓力逐漸顯形；后段才把情緒推向明確位置。它不靠臺詞替觀眾下結論，而是用停頓、眼神與行動細節傳遞變化。看完會發現很多伏筆都埋在“沒發生什么”的時刻里，回想起來更有重量。